Notas al programa
Primer Accesit del Concurso Nacional de Composición de Toledo.
Pater Dimitte Illis es una marcha procesional para banda de música que intenta representar musicalmente el instante en que Jesús, ya crucificado, pronuncia la primera de sus siete últimas frases antes de morir; “Padre, perdónalos, porque no saben lo que están haciendo”.
Por lo tanto, no es de extrañar que la obra comience mediante un trágico y contundente coral a modo de fanfarria (A/a) que muestra el agónico dolor que está sufriendo Cristo, siendo éste interpretado por los instrumentos de viento metal y reforzado por la percusión. A modo de lánguida plegaria o incluso súplica, varias intervenciones de los instrumentos del bloque de las maderas realizan melancólicas imitaciones del motivo inicial. De esta forma se produce un contrapuntístico juego de contestaciones en el que un mundo de sentimientos profundos enriquece la sonoridad del comienzo de la marcha, que presenta a su vez grandes influencias del primitivo modalismo medieval.
Toda esta filosófica y musical presentación conduce a la banda hacia el natural desarrollo de uno de sus principales elementos temáticos (A/b). Bajo la indicación de cantabile comienza una expresiva e incluso romántica melodía cuyo objetivo es el de transformar de un modo progresivo y natural toda la tragedia y el dolor acontecido hacia la alegría y el gozo que siente todo aquel que perdona, pero no adelantemos acontecimientos aún. Un poco más adelante la línea melódica del inicio de esta sección comienza a reexponerse variadamente (A/b') y presenta un contrapunto imitativo que le ayuda a abandonar su soledad y a proseguir su camino hacia la reexposición -no literal- del coral del inicio de la composición (A/a').
Es importante señalar que, en este momento, el triunfo del perdón está comenzando a convertir la agonía del principio en una poderosa victoria de paz, con la que cierra la primera gran sección de la obra (A).
Y es desde ese profundo sentimiento de paz que se genera a través del perdón Divino del Hijo del Hombre desde el lugar donde comienza la segunda gran sección de esta marcha (B).
Envuelto en un expresivo intimismo brotan dulcemente los primeros esbozos del que será el tema triunfal de la marcha (B/a). Cristo ya ha perdonado y su corazón rebosa de una paz suave y embriagadora. Una repetición variada de éste mismo tema (B/a') a la que le acompaña un nuevo contrapunto imitativo juega caprichosamente a través de sus variaciones melódicas y armónicas que constituirán al final de ella una transición hacia su tercera y última reexposición (B/a''). Aunque el sufrimiento y dolor de Jesús antes de que pronunciase la primera de sus últimas siete frases era muy grande, la poderosa fuerza que contiene el perdón que acaba de conceder consigue colmar con un gozo inmenso todos los rincones de su ser y la felicidad del momento hace que nada sea como había sido antes. Asimismo, en la música de Pater Dimitte Illis, éste último instante reexpositivo (B/a'') rebosa de júbilo y pretende entusiasmar con su heroicidad y contagiar los corazones de todas aquellas personas que se acerquen a sus sonidos para que sientan y comprendan desde lo más profundo de sus almas la gracia del perdón a través de la figura de Jesucristo.
Edición
Estreno
9 de Abril, 2014
Teatro de Rojas. Toledo (ESPAÑA)
Banda Asociación Unión Musical de Benquerencia / Pablo A. García, director
